Header

Vi har lært oss å lage header og vi har lært en ny funksjon som gjør at vi kan bruke to bilder som glir litt inn i hverandre. Når vi skal lage header må vi gikk jeg på file à new og vi stiler inn hvor mange pixels det skal være og da blir det et kvitt ark som vi drar de to bildene vi har valgt inn på arket. Viss vi vil lage de mindre trykker vi på Edit à Transform à scale og holder inne skift for å ikke få det skeivt. Så for å få bildene til å komme litt igjennom hverandre trykker vi først på den knappen som det er en sirkel inni en firkant som er der med bakgrunnen på høyre side. Og så på venstre side trykker vi på Gradient Tool og så drar vi litt over bildet med den. Helt oppe er det forskjellige verktøy vi kan trykke på for å prøve ut hva vi liker best.

 Her er et bilde jeg har laget med denne funksjonen:

Russene har hatt utkledningsuke denna uka og vi skulle ta et bilde. Temaet denne dagen var gammel/baby.

Popkunst

Disse ukene har vi jobbet med popkunst. Det er var en veldig kul teknikk og bildene ble et blikkfang synes jeg. Vi lærte mye i Photoshop hvordan vi skulle gjøre det og redigere bildene. Jeg prøvde en del forskjellige farger og noen bilder, men fant ut hva jeg likte best.

Vi skulle lage et bilde som et enkeltstående motiv og det andre skulle være eg serie. Jeg valgte en serie med fire bilder.

Vi skulle først velge bildene vi skulle ha. På det enkeltstående motivet valgte jeg dette:

Først beskjærte jeg bildet slik at jeg fikk det akkurat slik jeg ville ha det. Så var det inn på Photoshop og hente det opp der, og lage kopier av det med å dra det ned på et rent ark. Jeg skriver prosessen i punkter:

-          Først gikk jeg på File, så Open og finne frem det bilde jeg skulle redigere.

-          Så gikk jeg på Image, deretter Adjustmenst og så Threshold. Da blir det i svart og hvitt og du kan velge hvor ”mørkt” det skal bli.

-          Viss jeg vil beskjære bildet på Photoshop går jeg på Edit, så Transform, så på Scale og holder inne skift slik at hele bilder forminsker seg.

-          Så måtte jeg finne ut hvilke farger jeg ville ha for å trykke på malerspannet og trykke inni det området jeg ville ha den fargen.

-          Viss fargen gikk utenfor det området jeg hadde sett for meg kunne vi trykke tilbake til utgangspunktet, altså det originale bildet, og bruke et verktøy som heter Magnetic Lasso Tool og føre den rundt det området jeg vil fargelegge i denne fargen og når jeg har kommet rundt kan jeg bruke malerspannet inni den. Dette kan jeg gjøre med alle områdene jeg vil fargelegge.

-          For å få bakgrunnen slik jeg har gjort med forskjellige fager måtte jeg bruke Magnetic Lasso Tool og føre rundt bakgrunnen. Så måtte jeg lager et nytt ark med å trykke på et rent ark så kommer det ”layor 1” og så drar jeg laget inn på det nye arket. Deretter får jeg på Filter, så Pixlate, så Color Halftone og da blir den slik.

-          Så er det bare til å justere på farger osv og få det akkurat slik jeg vil så er det ferdig!

Eksempel på hvordan et bilde som er redigert til Transform ser ut:

Serien:

Prosessen var akkurat lik på denne, bare at jeg måtte redigere 4 bilder og sette de sammen etter at jeg var ferdig med å redigere dem.

Jeg valgte å bruke disse bildene:

Resultatene:

Linosnitt

Først skulle vi ta et bilde vi ville bruke. Når vi hadde valgt ut et bilde måtte vi gjøre det om til svart/hvitt bilde for å se hvor vi skulle skjære og ikke. Så speilvendte vi det og tok bildet ut. Vi fikk vi en linoplate som passet til størrelsen på bildet og la blåpapir oppå linoplata og bildet oppå der igjen. Så teinet vi med blyant på det svarte. Deretter tok vi bildet og blåpapiret av og da var det kommet av blyant på linoplata hvor vi skulle skjære. Så skjerte vi ut der det var blyant.

Når vi skulle trykke rullet vi svarte på en glassplate som rulte den ut. Så rullet vi over linoplata og la den på pressen med et ark over. Så rullet vi de i pressen. Vi skulle prøve forskjellige ting å legge over så jeg laget noen med tapet over også.

Her er mine resultater:

Monotypi

Når vi lager monotypi har vi et vanlig ark som vi river i. Vi rev ut mennesker i arket. Vi ruller ut svart maling på ei glassplate og legger ”mennesket” vi har revet ut på glassplata. Så legger vi et hvitt ark over det og ruller med en rulle uten maling over for å få svarte på alt uten der arket vi har revet ut er. Jeg syntes det ble kulere når jeg limte oppå arket som lå igjen på glassplaten derfor gjorde jeg det. Her er mine resultater:

Pappsnitt

Vi skulle prøve ut nye papplater som hadde ankommet skolen. Vi var de første som skulle prøve. Vi hadde først tegna ansikter og skulle velge ut en av disse. Så skulle vi ta blåpapir på papplata og oppå der igjen tegningen. Så tegna vi på tegningen og blåpapiret gjorde at strekene gikk igjennom. Deretter skulle vi skjære ut strekene og planen var at vi skulle male over og at det ikke skulle komme der vi hadde skjært men det kom det derfor måtte vi finne en annen metode. Det var å legge maling ned i strekene. Så skulle vi legge pappsnittet ned på det arket vi skulle trykke det på pressa og trykket var trykt på arket. Denne rammes kalles paspatur.

Detter er arket jeg brukte i starten da jeg tegnet det på plata og det er pappsnittet som jeg holder på å skjærer i.

Her holder jeg på å male over fjeset.

Her er jeg ferdig meg å male og har akkurat hatt det under pressen.

Dette er resultatet med passpaturen på.

Inspirasjon

En inspirasjon til arbeidet vi har holdt på med nå de siste ukene er Trygve Goa som driver med linosnitt og Ingrid Egeberg som driver med lithografi.

Dette heter "Budbringeren" og eg av Trygve Goa.

Dette eg laget av Ingrid Egeberg.

Kunstutstilling

Det har vært en kunstutstilling her på Kopervik videregående skole. Vi fikk gå rundt å se på bildene og fikk vite litt om ulike kunstnere og hvilken teknikk de brukte. En av kunstnerne jeg likte best var Kunt Andre Vikshåland. Han er født i 1968 på Karmøy. Jeg fant ikke noen av bildene på nettet som han hadde utstilt her på skolen men jeg fant et annet jeg likte godt på nettet: